《帝國》是一部喜劇科幻電影，故事發(fā)生在一個沿海的漁村里，這個漁村的居民們過著平凡的生活。然而，一群來自星際帝國的騎士們的生活突然出現(xiàn)在這個村莊之外，他們的生活充滿了奇幻和冒險。在星際帝國的血腥戰(zhàn)斗中，各個家族為了迎接“瑪格特”（注：瑪格特是一種紫色的怪物，象征著世界末日的到來）的誕生而激烈爭斗。

同時，在海岸邊，一對年輕夫婦被迫分離，他們的孩子成為了這個故事的主角。在一個普通的住宅區(qū)里，這個孩子成長起來，過著平凡的生活。然而，他的命運卻注定了他將成為“時代終結之獸”——這是一種神秘而可怕的生物，它在海岸邊等待著他。

追隨著命運的召喚，這個孩子逐漸發(fā)現(xiàn)了自己的身世，并且開始接受特殊的訓練，以應對即將到來的戰(zhàn)斗。在這個過程中，他結識了一群奇特的朋友，他們一起組成了一個團隊，為了保護世界的安全而奮斗。在一系列驚險刺激的冒險中，他們面對著來自星際帝國的騎士們的挑戰(zhàn)，以及那個“時代終結之獸”的威脅。

最終，他們必須團結一致，發(fā)揮自己的特殊能力，才能夠戰(zhàn)勝這些敵人，并拯救整個世界?！兜蹏肥且徊考雀阈τ殖錆M科幻元素的電影，通過講述一個普通孩子成長為英雄的故事，探討了命運、勇氣和團隊合作的重要性。這部電影將帶給觀眾們一場奇幻的冒險旅程，同時也帶給他們歡聲笑語和深思。

自譯，原文刊于電影手冊2024年2月刊

原文標題：En de?à du Bien et du Mal

原文作者：Marcos Uzal

在《帝國》中，通過將其早期電影中的自然主義沿用到星際尺度的癲狂科幻片，布魯諾杜蒙的電影在它們的離經叛道上可謂又多走出了一步（而在其關于寬寬的電視作品中，他其實已經涉足過科幻領域）。不無挑釁的，這場在兩個化身人形的地外陣營間爆發(fā)而后從布洛涅海濱小鎮(zhèn)一直打到宇宙盡頭的戰(zhàn)役，被他定義成了“人之子的前傳”。從他第一部長片就出現(xiàn)的北方鄉(xiāng)間的無產少女，這次卻是騎著馬參加“星球大戰(zhàn)”的女武士。然而，杜蒙恰恰就是在這看起來也許最不自然主義，甚至最具神話色彩的地方，確立了他的原型角色。《帝國》在某種意義上，其實也能算作杜蒙向文明奠基式的神話敘事的一次回歸，只是他曾經（也許可以追溯到《撒旦之外》之前）更偏向于用一種天然粗糙的方式拍攝。這兩股交戰(zhàn)的勢力呢，無非即是一種純粹的形而上善惡間的對立，只是其中作為神祇出現(xiàn)的那些首領和騎士都披上了凡人的皮。

在令人愉悅的第一部分中，幻想和游戲擺脫了自然主義的外觀。杜蒙可能從未找回這般極致的童真狀態(tài)，演員們就像一群在課間休息時打鬧的孩子一樣自娛自樂，用帶著庇卡底口音的法語嚷嚷著《沙丘》的臺詞，就像孩子愿意輕信自己的虛構，他們忍不住就一面這么做著，一面笑起來。這快樂也來自終于可以名正言順地用第三人稱去談論人類：“人類啥也不是”，“人類怪感人的”，而這也許真的幫我們更好地看到了人性。但不幸的是，當電影離開了它堅實的大地，一直高升到一個更壯觀也更形而上的蒼穹后，杜蒙看起來真的是在自娛自樂了，沉浸在造作的滑稽和自我合理化中。就像法布萊斯魯奇尼扮演的那位惡的領主，必須要滑稽地犯傻，但這又還能帶來些什么呢，比起第一部分中那種充滿感染力的集體的游戲，它更多像一個導演拿著他鐘情的布偶與假人發(fā)泄。這種幾乎讓人不適的極致的滑稽提醒我們，在杜蒙這里，笑是多么不自然的一件事情，它實則出自墮落，它永遠逃不出它本質中的嚴肅與懷疑。杜蒙越是做戲，他越是反戲劇的；他越是搞形而上學，他越是一個反形而上學者；因此起初那種孩童式的信仰力量也終于只能消融在一個虛無主義者的訕笑中了。

也許不必在杜蒙的作品深處再去費心搜刮各種神話的遺跡，無政府主義的傾向與圖示，又或者說，某種對現(xiàn)代性的棄絕。在《帝國》中，最被錯失的，也最值得我們再去斟酌的，是它跟諷刺的關系，換言之，我們要問的是，這部在安那其表象下的喜劇是怎樣在一個空無的當代去追問那古老的有關善惡的問題的，它又想借此去揭示和意指什么。簡言之（盡管它也沒有什么微妙的），這里作為善的化身的，是那些女性角色，她們巨大的母船戰(zhàn)艦是一座大教堂，代表著進步的，烏托邦的，愛的觀點；另一邊呢，由男人來充當惡的化身，他們的母船戰(zhàn)艦是一座城堡莊園，代表著一種保守的，唯物的，享樂主義觀點。盡管，導演選擇了用人來和這些互為映射最終相互抹滅的神對立，但他也因此不得不徹底將“地球人”們囚禁在這個過于沉重的神話中，以至于再好的意愿也無法和野蠻的享樂的命令抗衡，以至于一只放在屁股上的手就能立馬引發(fā)一場高潮然后堵住一個覺醒主義（wokiste）女騎士的嘴?？墒嵌琶砂?，不是開始某種反思就可以把你變成了最聰明的那個。