《犯罪現(xiàn)場調(diào)查完結(jié)篇:不朽》是一部引人入勝的犯罪題材電影。根據(jù)CBS秋季時間表的透露,這部電影將作為CSI系列的終極結(jié)局,為觀眾呈現(xiàn)出一場長達2小時的精彩故事。而在這個大結(jié)局中,我們將看到一些備受喜愛的元老級角色的回歸,其中包括威廉·彼德森飾演的“葛瑞森”以及瑪格·海根柏格飾演的“凱瑟琳”。這無疑為影迷們帶來了巨大的期待。這部電影的大結(jié)局將于9月27日播出,屆時我們將迎來這個系列的完美謝幕。而在接下來,《網(wǎng)絡(luò)犯罪調(diào)查(CSI:Cyber)》第二季將接檔播出,為觀眾們帶來更多的驚喜和刺激。無論是對于CSI系列的忠實粉絲,還是對于犯罪題材電影的喜愛者來說,這部電影都將是一個不容錯過的作品。《犯罪現(xiàn)場調(diào)查完結(jié)篇:不朽》將為我們展現(xiàn)出一個扣人心弦的故事,引領(lǐng)觀眾們走進犯罪現(xiàn)場調(diào)查的世界。而隨著這個系列的完結(jié),我們不禁感嘆時間的流轉(zhuǎn),也對這些經(jīng)典角色的回歸感到無比期待。讓我們一起期待這部電影的上映,一同見證這個系列的終結(jié)與新的開始!
新年伊始,對中國的美劇迷們來說,就是一連串的相聚與告別。骨灰級美劇《X檔案》時隔多年推出了新劇集;連載15年的美劇《犯罪現(xiàn)場調(diào)查》迎來了大結(jié)局;最催淚的消息是,影響了一代人的經(jīng)典情景喜劇《老友記》的主創(chuàng)人員來了一次藝術(shù)人生再聚首。一連串的“打擊”,讓美劇迷們唏噓不已。
當然,國人看美劇的歷史可以追溯得更早,早到《加里森敢死隊》和《大西洋底來的人》,而八零后一代,則是看著《神探亨特》和《成長的煩惱》長大的。然而真正讓美劇成為一種現(xiàn)象的,卻是2000年左右,靠著DVD和互聯(lián)網(wǎng)的路徑,憑著字幕組的無私奉獻,以盜版的姿態(tài)如浪潮般襲來。在看完《犯罪現(xiàn)場調(diào)查》的大結(jié)局之后,我在豆瓣上留言說:《犯罪現(xiàn)場》、《24小時》、《老友記》、《兄弟連》,堪稱培養(yǎng)中國美劇迷的“四大名著”。除了這四部之外,這股浪潮還沖來了《迷失》《欲望都市》《黑道家族》《豪斯醫(yī)生》《絕望主婦》《越獄》……當時我的想法就是,電視劇居然可以拍到這個地步。
美劇和國產(chǎn)電視劇的一大區(qū)別就是長,一周播一集,一年播一季,只要收視率不錯,就能年復一年地播下去。這也是為什么我們小時候看的《加里森敢死隊》或是《成長的煩惱》都感覺沒播完,因為本來沒結(jié)束。這給觀眾帶來一個副作用,就是陪伴,如果從頭看起,《24小時》陪伴了我們8年,《老友記》陪伴了我們10年,《犯罪現(xiàn)場調(diào)查》陪伴了我們15年,現(xiàn)實中又有多少人會陪伴你這么長的時間?
于是這些劇中人就成了我的朋友,而且他們從來不打擾我,只是自顧自地把他們的生活展示給我看,他們的情感,他們的工作,他們的信仰。這不僅滿足了我們渴望聽到好故事、渴望觀察不一樣的生活的欲望,而且我們也在劇集中尋找自己關(guān)于生活的答案。
這種長時間的陪伴會讓我產(chǎn)生那種真正屬于朋友間的情感依賴,讓我們沉浸并享受彼此相處的時間。作為一個晨昏顛倒的編輯,我父母總希望我回到家就睡覺,然而我在午夜回家之后,總是要窩在電腦前消磨一兩個小時的時光,而大部分時間是去看美劇。我跟他們解釋說,這兩個小時是我一天中最舒適最放松的時間。你沉浸在朋友的故事中,肆無忌憚地展示著在現(xiàn)實中遮掩的真實自我,或捧腹大笑,或淚流滿面,或被某個觀點激動得滿地亂走。這段時光太重要了,無可替代。
看美劇最傷感的時刻就是劇集完結(jié)的那一刻,你不得不和朝夕相伴的朋友揮手告別,這是一種很真實的失落感,以至于我開始試圖逃避這種失落感。有兩部美劇我剩下最后一季沒看完,一部是《神探阿蒙》,一部就是《老友記》,不想迎來告別的時刻,就假裝故事還在繼續(xù)吧。另一種辦法就是重看,《老友記》是最適合重看的劇集,因為它就是細膩地展示了生活本身,生活是看不厭的:啃老的富家女瑞秋,強迫癥患者莫妮卡,居無定所的嬉皮士菲比,用幽默掩飾悲觀的錢德勒……總有一款適合你,他們會教給你美國的時尚,教給你性與愛的關(guān)系,教給你平等的價值觀,教給你以幽默的武器面對操蛋的生活。
最終這些東西會塑造你,成為你性格中積極的部分。臺灣作家痞子蔡曾經(jīng)說到過他的寫作風格受誰影響,日本漫畫大師安達充。我深以為然,一個看安達充漫畫長大的人,他的文字一定是溫暖的,他的態(tài)度一定是達觀的,所以不管結(jié)局是喜是悲,過程也一定是動人的。
也許有人會問,電視劇家家有,為何美劇最強?因為美國的電視劇藝術(shù)水準是最高的。那么站在電視劇鄙視鏈頂端的英劇呢?別忘了英美不分家。整體而言,包括英國在內(nèi),沒有任何國家的電視劇水平能夠望美國之項背。這不僅僅建立在美國整體娛樂工業(yè)水準之上,而且建立于美國整體文學藝術(shù)水準之上。可能在最頂尖的藝術(shù)水準上,世界各國都有杰出的藝術(shù)家,但在整個基數(shù)上,尤其是藝術(shù)的“中產(chǎn)階級”這一塊,美國獨步天下。
這還不是全部,隨著美劇影響的持續(xù)擴大,美國的高水平文藝工作者們開始樂于投身電視劇產(chǎn)業(yè),電視劇不僅僅再是消磨時間的大眾文化。隨著美劇影響的日益擴大,美國頂尖的作家、導演、演員開始投身其中,如斯皮爾伯格、馬丁斯科塞斯、大衛(wèi)芬奇、科恩兄弟這樣的導演,如湯姆漢克斯、凱文史派西這樣的演員,如艾倫索金這樣的編劇,如漢斯季默這樣的音樂家……他們打通了文學、電影、電視劇的任督二脈。最新上映的一部美劇《11.22.63》,影片陣容堪稱豪華,主演是有“付蘭蘭”之稱的詹姆斯·弗蘭科,制片人是《星球大戰(zhàn)7》和最新兩集《星際迷航》的導演艾布拉姆斯,他的導演成名作是美劇《迷失》,編劇則是大名鼎鼎的恐怖大師史蒂芬·金。設(shè)想一部連環(huán)畫,編劇是大仲馬,繪畫來自倫勃朗,而畫中人是拿破侖,這還是普通的連環(huán)畫嗎?
為什么這些大師愿意投身美?。恳驗槿蚧屆绖〉氖鼙姌O大地增加,這就形成了眾多的細分市場,可以容納各種小眾的藝術(shù)表達,因為你總能找到自己的觀眾,而這在過去則是電影的特權(quán)。而電視劇的優(yōu)勢則在于想拍多長都行,可以充分地表達觀點和塑造人物,不會出現(xiàn)像電影《天國王朝》那樣,為了控制時間長度,生生把一部杰作剪成了垃圾。藝術(shù)家們提供了藝術(shù)保障,娛樂工業(yè)提供了技術(shù)保障,這極大提升了美劇的藝術(shù)水準,儼然有超越好萊塢電影的勢頭,然后美劇就成了畫家陳丹青眼中的“21世紀的長篇小說”。
陳丹青進一步“妄想”:“并非因為文學本身偉大,而是塞萬提斯和司湯達的時代沒有影視。繪畫也一樣,偉大的繪畫延續(xù)好幾個世紀,因為沒有攝影和電影。如果希臘或文藝復興的城邦有電影院,會有那些壁畫和雕刻嗎?”當然,他也知道這種反方向預設(shè)是荒謬的,“準確地說,是偉大的繪畫與文學哺育了今日的影視。但人的欲望迅速撲向新媒介。許多老媒介被新媒介滅了,許多藝術(shù)的類型過時了,消失了,人的欲望一點沒變,無底洞:人永遠想看見自己,又想知道別的窗戶里男男女女在干嗎?!?br>
影評人楊時旸曾經(jīng)發(fā)出過“美劇是我爸爸”這樣的感慨,對他來說,一些劇集扮演了父親的角色,教導他,伴他成長。其實小的時候看《成長的煩惱》,又有哪個孩子沒有接受過“杰森爸爸”的教育呢?所以有的時候,看到學者們抱怨中國年輕人不讀書,我總想弱弱地回一句,情況沒那么糟糕,因為我們看美劇。這篇影評有劇透