和以往的學(xué)院派不同，近幾年華語新生代電影人展現(xiàn)出的特點(diǎn)，是觀影經(jīng)驗(yàn)決定個(gè)人風(fēng)格，也就是俗話說的影迷型導(dǎo)演。他們喜歡看什么樣的影片，便喜歡借鑒什么樣的手法，作品中也就會呈現(xiàn)出什么樣的痕跡。比如喜歡蓋里奇的寧浩，早期成名作都能看到《兩桿大煙槍》《偷拐搶騙》的影子。

雖然借鑒好萊塢商業(yè)類型片的新導(dǎo)演占比極大，但也有少數(shù)新導(dǎo)演迷戀歐洲藝術(shù)片或日本文藝片等小眾流派。在他們的作品中，往往會把藝術(shù)大師的手法借鑒過來，講述根植中國本土的故事，形成一股股清流。在9月26日全國上映的，由河北電影制片廠出品的電影《秋末》中，編劇兼導(dǎo)演張曉衛(wèi)就應(yīng)該是借鑒了自己喜歡的大師手筆，在平緩的敘事節(jié)奏下，用厚重的鋪墊為核心戲劇矛盾層層加碼，引爆了深層的情感震撼。

《秋末》由張曉衛(wèi)自編自導(dǎo)。因此，本片算得上是一部作者電影，彰顯出張曉衛(wèi)個(gè)人的藝術(shù)造詣。從片中的影像風(fēng)格、敘事方式、主旨提煉、角色塑造、運(yùn)鏡手法均可以明顯看出，張曉衛(wèi)個(gè)人偏愛的是賈樟柯早期作品，以及日本的那些劇情片大師們。《秋末》不急于推劇情，不炫耀剪輯和鏡頭角度，不亂吊觀眾胃口，就是用貼近生活的質(zhì)感，去為戲劇核蓄力，以實(shí)現(xiàn)最終對觀眾情感的一擊即中。

《秋末》的第一層戲劇矛盾，類似于數(shù)年前火爆全網(wǎng)的短片《啥是佩奇》。影片以偏遠(yuǎn)山區(qū)為背景，圍繞趙有田和幾個(gè)留守在村子里的孤寡老人展開。這個(gè)建在山坡上的小村子經(jīng)濟(jì)落后信息閉塞，留不住任何一個(gè)年輕人。天天陪著趙有田的，唯有一只叫做鈴鐺，看上去和他一樣老邁的山羊。這天，趙有田接到了兒子的電話，得知其周末要帶孫子來看望他。趙有田隨口問了孫子一句“想吃啥？”不料孫子的最愛竟然是“羊肉串”。于是，“羊肉串是啥？”成了趙有田急需弄明白的要緊事。他在村中四處打聽的狀態(tài)，和《啥是佩奇》里為孫子全村尋找“佩奇”的李玉寶極為相似。

不過，作為河北電影制片廠著力打造的院線長片，《秋末》的主題肯定要比短片走得更遠(yuǎn)更深。在搞明白羊肉串后，趙有田陷入了更大的糾結(jié)之中——?dú)⒉粴⑩忚K。這是本片最大的戲劇張力所在，而這個(gè)張力之所以能被拉滿，正是因?yàn)閺垥孕l(wèi)在影片的前半段為其做足了鋪墊。

如果沒有任何鋪墊，絕大多數(shù)觀眾都會傾向于“殺”。畢竟，很多人會下意識地認(rèn)為養(yǎng)羊不就是為了吃肉嘛?？扇绻闶钦J(rèn)認(rèn)真真隨著本片的鏡頭看到了這里，就會陷入同樣的糾結(jié)之中。張曉衛(wèi)從那些大師手筆中借鑒到了很多電影語言來為鈴鐺和趙有田之間的羈絆做鋪墊。比如開頭處有個(gè)長鏡頭，內(nèi)容就是趙有田帶著鈴鐺出門，一直從山村的最高處走到最低，中間拐來拐去，又見了很多人。鈴鐺雖然沒有被牽著繩，而且中途也曾溜號兩次，但總體上是一直跟著趙有田走下來了。人和羊之間長年生活在一起的默契感，被這個(gè)長鏡頭呈現(xiàn)得淋漓盡致。

片中還有一種常見的鏡頭也是借鑒自大師手筆。趙有田和鈴鐺經(jīng)常出現(xiàn)在同一個(gè)畫面里，趙有田因?yàn)槠渌缕鹕黼x開出畫后，鏡頭不會立即切走，而是讓鈴鐺自己在畫面里留上幾秒。正是這幾秒，讓鈴鐺從“道具”提升成了“角色”。當(dāng)觀眾看過了厚重的鋪墊，會感受到趙有田和鈴鐺之間相依為命的羈絆，甚至比那些鏟屎官們和其寵物的還要深。試想一下，哪位鏟屎官會因?yàn)榧胰讼氤怨啡?，就殺了自己的寵物犬?/p>

正是因?yàn)槿绱撕裰氐匿亯|把戲劇張力拉到足夠緊繃，所以趙有田最后做出的看似得以兩全其美的選擇，才能讓觀眾意識到其中包含著巨大的犧牲，感受到了直擊心靈的深深震撼。