《愛與死》是一部充滿喜劇和戰(zhàn)爭(zhēng)元素的電影。故事發(fā)生在一個(gè)人口眾多的俄羅斯大家庭中，主人公鮑里斯是一個(gè)身材矮小、膽小怕事的人。然而，在他眼中，表姐索嘉一直是他的靈感來源。可是，索嘉卻寧愿嫁給一個(gè)漁夫，也不愿選擇鮑里斯。這對(duì)鮑里斯來說是一個(gè)巨大的打擊。然而，鮑里斯的困擾遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于此。戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)了，為了效忠國(guó)家，鮑里斯被迫拿起長(zhǎng)槍上戰(zhàn)場(chǎng)。意外的是，鮑里斯成為了一位戰(zhàn)斗英雄。他榮歸故里后，經(jīng)歷了一系列曲折的事情，最終贏得了索嘉的芳心。他們組成了一個(gè)令人羨慕的幸福家庭。然而，好景不長(zhǎng)，戰(zhàn)火再次襲來，拿破侖攻占了莫斯科，鮑里斯不得不重返戰(zhàn)場(chǎng)。為了不忍離別之苦，索嘉決定一勞永逸，決定刺殺拿破侖。于是，這對(duì)傻傻的夫妻帶上他們的獵槍，踏上了冒險(xiǎn)之旅……《愛與死》是一部充滿幽默和戰(zhàn)爭(zhēng)背景的電影，通過鮑里斯和索嘉的故事，展現(xiàn)了愛情和勇氣在戰(zhàn)爭(zhēng)中的力量。影片中的喜劇元素和戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景相結(jié)合，給觀眾帶來了獨(dú)特的觀影體驗(yàn)。伍迪·艾倫和黛安·基頓的精湛表演更是為影片增添了不少亮點(diǎn)。如果你喜歡喜劇和戰(zhàn)爭(zhēng)題材的電影，那么《愛與死》絕對(duì)不容錯(cuò)過！

這篇影評(píng)可能有劇透

實(shí)在喜歡《愛與死》的結(jié)尾，導(dǎo)致我垂死床上驚坐起，一定要寫點(diǎn)什么。

《愛與死》是伍迪·艾倫的一部早期喜劇，講述了他飾演的鮑里斯在十九世紀(jì)初的俄國(guó)經(jīng)歷的一系列故事。相信喜歡伯格曼以及俄國(guó)文學(xué)與電影的朋友能從中收獲巨大的樂趣。伍迪·艾倫對(duì)包括情節(jié)、人物、環(huán)境在內(nèi)的所有細(xì)節(jié)都進(jìn)行了精心的設(shè)計(jì)，可以說兩分鐘一小梗，五分鐘一大梗，有些地方（比如蒙太奇學(xué)派的獅子）讓人笑得都停不下來。但正如前面我所說的，我最喜歡的是電影的結(jié)尾。說來奇怪，許多伍迪的片子我都鐘愛結(jié)尾，經(jīng)典的《安妮霍爾》如此，最近的《紐約的一個(gè)雨天》也是如此，這當(dāng)然是后話。

在我看來，《愛與死》的結(jié)尾是全片對(duì)兩大經(jīng)典解構(gòu)以后的一個(gè)重構(gòu)，統(tǒng)統(tǒng)放進(jìn)那一場(chǎng)舞蹈之中，隨著打出的 “The End”用真實(shí)時(shí)間呈現(xiàn)給觀眾，給出充分的時(shí)間讓我去思考去回味。

其中一個(gè)再明顯不過——伯格曼的《第七封印》。在影片前段就有死神的出現(xiàn)，并伴隨我們的鮑里斯直至最后，最后的結(jié)局恰恰對(duì)應(yīng)《第七封印》結(jié)尾的死神之舞，只是不見伯格曼的莊重神圣，取而代之的是鮑里斯舞姿的曼妙可愛。了解伍迪的朋友一定知道他對(duì)伯格曼有多么欣賞與崇拜，而能在片子里這么拿偶像玩一把（影片中間還有一段對(duì)死神帶走一對(duì)夫妻的調(diào)侃，簡(jiǎn)直就是給《第七封印》最后馬戲夫妻高深莫測(cè)的對(duì)白加上的注解），料想會(huì)是怎樣的暢快。

另一個(gè)伍迪很喜歡的是作家托爾斯泰，在他的電影《丈夫、太太與情人》中，他曾形容托爾斯泰是一道大餐（可能對(duì)陀翁的描述更精彩記不清了）。而熟悉《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》的朋友不難看出這個(gè)片子從時(shí)代背景到人物姓名都來源于托爾斯泰的鴻篇巨制，但為什么說結(jié)局也和它有關(guān)呢？這就要追溯到前一場(chǎng)戲，那位突然出現(xiàn)的娜塔莎。伍迪這時(shí)候安排娜塔莎出場(chǎng)可不只是想點(diǎn)個(gè)金句或者擺個(gè)《假面》構(gòu)圖，更重要的是對(duì)最后舞蹈的詮釋，即《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》中最精彩橋段之一的“娜塔莎之舞”?，F(xiàn)在再回看鮑里斯的舞姿，是不是有幾分俄國(guó)貴族小姐的熱情奔放與高雅嬌貴？很有趣的是，在原書中鮑里斯雖只算個(gè)龍?zhí)?，但在開篇就和只有十三歲的娜塔莎私定了終身，這可能可以解釋為啥主角不叫皮埃爾或者安德烈了吧（玩笑話）。

搞清楚了鮑里斯舞蹈的來源，我們?cè)俳Y(jié)合片名來看。沒錯(cuò)死神之舞正對(duì)應(yīng)了《愛與死》的死，而娜塔莎之舞對(duì)應(yīng)了《愛與死》的愛，啥叫點(diǎn)題，這就是最好的點(diǎn)題呀。但如果把伍迪·艾倫想像成一個(gè)只會(huì)追求工整的導(dǎo)演，那就太小看他了，這個(gè)舞蹈還能從文本引申開去。

《第七封印》的文本內(nèi)容相對(duì)有限，結(jié)尾那些與死神共舞的人在電影里經(jīng)歷了無盡的掙扎，最終跟隨死神遠(yuǎn)去，這和本片里的鮑里斯非常相似，尤其行刑前突然出現(xiàn)的神的啟示，也和伯格曼電影一貫討論的主題相符。當(dāng)然伍迪的方式是戲謔的，或者說解構(gòu)的。《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》的東西就多了，我最想發(fā)散的是娜塔莎之舞橋段里的舞伴——安德烈·博爾孔斯基。在原著中如果要找一個(gè)最悲劇主義、最像死神的人，必須是安德烈公爵。他對(duì)于生與死的思考，他多舛而不平的命運(yùn)，甚至他在死亡面前的反應(yīng)，都如死神一般冷靜絕望。這里摘錄一段托爾斯泰在安德烈公爵臨死前的描寫：

在這里不得不佩服托爾斯泰的筆觸，這種張力就像把死神放在我們面前一般。而我們的伍迪·艾倫，直接借用這最后一場(chǎng)娜塔莎之舞，自然地給他的死神貼上了安德烈公爵的標(biāo)簽，還有比這更簡(jiǎn)潔而有效的解構(gòu)與重構(gòu)嗎？這也是我眼中電影結(jié)尾最妙的地方。

《愛與死》討論的維度有很多，全片的哲學(xué)思辨也是極其精彩的，但由于我的偏好（和水平有限）就只探討最后的結(jié)局了。我覺得伍迪·艾倫是一個(gè)很喜歡解構(gòu)經(jīng)典的人，他在《開羅紫玫瑰》里對(duì)布努埃爾的《泯滅天使》進(jìn)行了解構(gòu)，在《遭遇陌生人》里對(duì)莎士比亞的《麥克白》進(jìn)行了解構(gòu)，甚至在《解構(gòu)愛情狂》里對(duì)自己進(jìn)行了解構(gòu)。

最后我也想點(diǎn)個(gè)題（雖然這個(gè)題目是我瞎編的）。我覺得“致敬”和“解構(gòu)”是兩個(gè)不同的概念，伍迪·艾倫也喜歡玩致敬，剛才提到的《泯滅天使》就曾出現(xiàn)在他《午夜巴黎》的臺(tái)詞對(duì)白里，但那種簡(jiǎn)單的提及與《開羅紫玫瑰》中對(duì)困在銀幕里角色的演繹是決然不同的。我們也可以看伍迪自己對(duì)致敬的態(tài)度，就拿最近的《紐約的一個(gè)雨天》來說，當(dāng)最后范寧問甜茶剛才那句話是莎士比亞說的嗎，甜茶甚至都沒有解釋，直接選擇留在自己的階級(jí)里了?；蛟S聽出莎士比亞（甚至還說錯(cuò)）頂多是一種附庸風(fēng)雅，而要能看出《遭遇陌生人》里的兩對(duì)夫妻是照著麥克白夫婦來解構(gòu)與重新設(shè)置的，可能才算是對(duì)無敵老頭的胃口吧。

最后的最后（越寫越精神了），我還想舉個(gè)例子來對(duì)比致敬和解構(gòu)。我很喜歡詹姆斯·喬伊斯在《都柏林人》里的最后一個(gè)短篇《死者》，也發(fā)現(xiàn)許多經(jīng)典的電影會(huì)與這部作品有關(guān)。在我看來，安哲的《時(shí)光之塵》就是對(duì)《死者》的致敬，影片最后甚至讓主角直接在雪中念出了小說結(jié)局那段雷霆萬鈞的描寫；而羅西里尼的《游覽意大利》就是對(duì)《死者》的解構(gòu)，將后者夫妻間的微妙關(guān)系化用到英格麗·褒曼與丈夫的旅行之中，甚至用意大利的火山灰來比照愛爾蘭的雪，實(shí)在巧妙。這可能也是安哲與羅西里尼的差距吧。

深夜胡謅，結(jié)尾跑題，如有不妥，還請(qǐng)?jiān)徶刚?/p>

寫于2019年12月21日凌晨

將要發(fā)布于公眾號(hào) 深邃的電影