《甜姐兒》是一部充滿喜劇、愛情和歌舞元素的電影。故事發(fā)生在美國,主要講述了一位女性時尚雜志的主編瑪姬,她一直致力于引領(lǐng)美國女性的流行潮流。然而,雜志最近面臨著一個問題,即缺乏“有思想”的女主角。為了解決這個問題,瑪姬和攝影師迪克以及他們的團(tuán)隊(duì)來到一家書店取景。意外之中,他們發(fā)現(xiàn)了一位宣揚(yáng)移情主義的書店店員喬·史托頓小姐。喬一開始對模特工作并不感興趣,但是考慮到可以前往巴黎與移情哲學(xué)家弗拉斯教授見面,她最終還是答應(yīng)了。迪克因?yàn)閱潭錆M了創(chuàng)作的欲望,兩人合作創(chuàng)作了一系列美輪美奐的作品,同時他們的關(guān)系也逐漸發(fā)展起來。然而,不久之后喬如愿見到了教授,這讓迪克感到相當(dāng)不安。兩人因此發(fā)生了激烈的爭吵,最終喬憤而離去。為了挽回喬并且成功展演,迪克和瑪姬使出了渾身解數(shù)……這部電影以輕松幽默的方式展現(xiàn)了時尚與愛情的故事,同時也揭示了人性中的欲望和追求完美的一面。奧黛麗·赫本和FredAstaire的精彩表演為影片增添了無限的魅力。觀眾們將會被這部電影中充滿活力和激情的歌舞場景所深深吸引。《甜姐兒》將帶給觀眾們一段充滿歡笑和感動的電影體驗(yàn)。
《甜姐兒》:個人風(fēng)采的極度奢華
范典/文(07年舊作)
1954年的奧黛麗·赫本已經(jīng)擁有極大的聲名,她憑1952年拍攝的《羅馬假日》在這一年奪得了第26屆奧斯卡最佳女演員獎,這一年九月二十四日,與身為導(dǎo)演、演員、作家三職的梅爾·法利爾(Mel Ferrer)結(jié)為伉儷。當(dāng)然她的聲名顯赫引得很多劇本鋪天蓋地襲來,關(guān)于二戰(zhàn)題材的《安妮日記》被她拒絕,因?yàn)樗裏o法忘掉童年生活中戰(zhàn)爭留下的陰影。她接拍了歌舞劇《甜姐兒》,并指名道姓要求弗雷德·阿斯坦(Fred Astaire)來擔(dān)綱男主演。對于奧黛麗來說,這是一位大師級的舞蹈明星,因?yàn)閺男×?xí)舞的她最大的夢想,便是與弗雷德能夠同臺舞蹈。在她兒子肖恩所撰的《天使在人間》一書中,他這樣寫道:“母親去世以來,我在許多采訪中常常被問到,我最喜歡她的哪一部電影。我真的不能回答這個問題。因?yàn)椋绻J(rèn)為我能夠充分客觀地挑出我的最愛,就太可笑了。但是,我一直嘗試著給一個答案,說出那些我知道她曾經(jīng)為之付出了個人情感的電影。電影《甜姐兒》就是其中一部。這部電影實(shí)現(xiàn)了她與弗雷德跳舞的夢想。畢竟那些年來,又一次能夠與她最初的摯愛——舞蹈相連,想必是一樁多么快樂的事情啊。”
這部影片融合了諸多時尚元素,片中的服飾便令人眼花繚亂,更別提百老匯舞臺劇式的音樂、舞蹈……這是一部綻放奧黛麗·赫本個人風(fēng)采的影片,就像章子怡從小練舞,終于在后來的武俠電影中得以 施展身手。
影片無非從一個灰頭土臉的女孩子身上出發(fā),讓她的美在時尚雜志上登上一個新的臺階——智慧與美貌的集合——于是雜志社的攝影師與女編輯開始了“造星計劃”,讓丑小鴨變成了天鵝。這期間,攝影師與女孩子相愛,相愛過程中,女孩又因?yàn)閷Q姓軐W(xué)崇拜某位哲學(xué)教授,在探討過程中她忽然醒悟:在自己的美貌面前,教授充其量已還原為男人。在這樣的學(xué)術(shù)環(huán)境,她無法不受到赤裸裸的性的侵犯,于是她跑回攝影師身邊……
從一個在書店打工的女孩子身上,我看到她孜孜以求的對哲學(xué)(移情主義)的迷戀,剛開始時,高級雜志社要拍幾組時裝照到書店取景,她十分厭惡這幫人,也壓根兒沒想討好他們,也許是這種個性讓攝影師注意到她,并將她作為陪襯的照片放大給編輯看。時尚界更迭極速,不再執(zhí)著于表現(xiàn)“胸大無腦”的美女,而開始討好起赫本這樣集智慧與美貌于一體的美女。恰巧她正打算攢錢去巴黎聽移情主義教授的講演,被拉去做了模特兒,利用這種職務(wù)之便,她在巴黎終于遇到了夢昩以求的哲學(xué)大師……然而,她同樣遇到了難題:是選擇繼續(xù)當(dāng)模特兒還是追隨大師,當(dāng)然是后者——她的任性沒有實(shí)現(xiàn)她的理想,卻成就她一段美好的姻緣。在片中,奧黛麗·赫本與弗雷德有精彩的舞蹈表演:燈光昏暗的酒吧,貓一樣腰肢伸展的她與舞者動作合一、暢快淋漓的跳躍著;公寓樓下路燈斜照的馬路上,他斗牛士般火熱、澎湃的舞姿引得女孩連連鼓掌叫好。奧黛麗在該片中沒有突破她的演技,卻很好的利用了一下舞蹈基礎(chǔ)——之前,她被法國小說家克萊特(Colette)相中出演舞臺劇《Gigi》,并參加自己丈夫梅爾的舞臺劇《Ondine》,大獲好評,因此拍攝這部電影,對于已經(jīng)習(xí)慣舞臺表演的奧黛麗·赫本來說根本不成問題。
影片在舞蹈場面的設(shè)計下足功夫,比如暗室里的雙人舞蹈、酒吧里的三人舞、街燈下的獨(dú)舞、艾菲爾鐵塔下的三人舞,讓場景為舞蹈作了有利的延展及營造。比如在鐵塔電梯中三人輪流交叉的演唱就很有意思,比如那段讓奧黛麗·赫本大放光彩的酒吧里的舞蹈,融合踢踏舞步和芭蕾的旋轉(zhuǎn)、還有現(xiàn)代舞的靈動、自由,都無異使影片增色不少。有人說這是派拉蒙電影公司在歌舞片末期時代的作品,指出:“在場景處處講究的《甜姐兒》中,赫本極其豪華的造型提供了視覺上的極大享受,一場場讓人眼花繚亂的換裝秀與轉(zhuǎn)場分?jǐn)偭烁栉鑸雒娴闹刎?zé)大任,尤其是歌舞片的特色之一——在電影快結(jié)束時演出最精彩的一場歌舞秀——在《甜姐兒》中似乎也被服裝秀取代了?!边@樣評述有其一定的道理,很多影片本身毫無價值可言,但因了演員的精彩出演而獲得好評……整體感覺而言,它成就了赫本的個人舞蹈才能,卻沒能使它成為眾多歌舞片中的翹首之作;它令整個時尚界振奮,卻在眾彩紛呈的歌舞片中黯然失色,很多時候,人家記住Funny face是因?yàn)楹毡?,這儼然成為她的代名詞。
影片中還有一個對我來說是新名詞的“移情主義”,它的創(chuàng)始人是德國唯心主義哲學(xué)家洛采,提倡“物我交融”,現(xiàn)在已廣泛運(yùn)用于藝術(shù)領(lǐng)域,成為美學(xué)范疇的一個專業(yè)術(shù)語。而影片中顯然是偷換了概念,“移情”變成了“處處站在對方立場上為對方考慮”的意思,這種套用哲學(xué)術(shù)語卻將之運(yùn)用到愛情情節(jié)中,顯然是一個可愛的舉措,借由攝影師和女編輯之口將定義改變得那樣徹底,大概那些研究哲學(xué)的人要貽笑大方了。
關(guān)于那場草地上的舞蹈,奧黛麗·赫本身披婚紗與弗雷德翩翩起舞,在弗雷德的回憶錄中他如此寫道:“這段舞蹈需要在巴黎郊區(qū)一片美麗的草地上拍攝,因此我們一直在等待最合適的時機(jī),但是當(dāng)我們抵達(dá)那兒的時候,天氣糟糕透了,天天都在下雨,草地泥濘不堪……我記得奧黛麗說:‘為了和弗雷德·阿斯坦一起跳舞我已經(jīng)等了20年,最后我得到了什么?一身泥巴?!耶?dāng)時想,這個女孩簡直太可愛了。”
赫本以她純美的扮相贏得萬千觀眾外,她的為人與處事風(fēng)格溫文爾雅,為她博得更多朋友的青睞,她擁有了人間天使般善良的心靈與funny face,所有以她為中心的影片都宣揚(yáng)了“極致之美”,而這種美直接來自于“眾星拱月”的力量——她要感謝的也許不是別人,而是她自己?!吧系塾H吻了一個小女孩的臉頰,于是赫本誕生了”。
歌舞之王:弗雷德·阿斯泰爾 http://www.tapdance.com.cn/tapo/jieshao/FredAstaire.htm
《甜姐兒》的特殊性與其它http://gpaper.gigigaga.com/paper.php?mode=view&pid=1300223
她的人生http://www.riverknows.com/hepburn/life3.html這篇影評有劇透