2019年，托德·菲利普斯執(zhí)導的《小丑》成了一部現(xiàn)象級的電影，并拿到了第76屆威尼斯電影節(jié)的金獅獎，可見這部電影在 影迷的眼中分量不輕。這部以“小丑”為核心的電影講述的并不僅僅是“小丑”的故事，而是從“小丑”的角度來看社會底層和精英階層之間的差距。換言之，“小丑”就是美國人心中的“哪吒”。

和“小丑”有關的電影并不少，早在1928年，德國的導演保羅.萊尼就拍攝了以“小丑”為核心人物的電影《笑面人》，這部電影改編自維克多.雨果的小說《笑面人》。

故事的主人公格溫普蘭是貴族后裔，一次意外落入人販手中，被人飯毀容，臉上始終掛著怪異的笑容。善良的江湖藝人蘇斯收留了溫普蘭，并讓格溫普蘭成為自己的義子，而且還收養(yǎng)了溫普蘭救的盲姑娘。為了生活，蘇斯帶著他們漂泊賣藝。一次偶然，格溫普蘭重新恢復了爵位，但他拒絕了這份從天而降的恩賜。當他回到蘇斯和盲姑娘的身邊時，盲姑娘已經病入膏肓了。盲姑娘離開人世之后，格溫普蘭悲痛萬分，投海自殺了。

《笑面人》中格溫普蘭的形象就是小丑的原型，這部改編自雨果小說的電影刻畫了十九世紀英國的人間百態(tài)，將貴族的驕奢淫逸、狡詐冷酷和社會下層民眾的善良純真刻畫的淋漓盡致。而這也是格溫普蘭這個形象的意義所在，雖然面容丑陋，但正直善良。

除了《笑面人》之外，很多電影都借助“臉”完成了對比或者隱喻，使得電影更有娛樂性和觀賞性。比如：拍攝于1922年的《諾斯費拉圖》、1924年的《挨了耳光的男人》、1925年的《歌劇魅影》等。在這些電影中，“臉”不僅是隱喻，也是觀眾了解電影的介質。

臉的隱喻：

在電影《笑面人》中，格溫普蘭雖然是一個面帶微笑的人，但他的形象以及扭曲，微笑和辛酸是并存的。皮囊和靈魂的矛盾使得人物充滿了戲劇性，想要理解格溫普蘭的臉的隱喻，就必須考慮到以下兩個層面的內容：

第一：生理上的不可抗拒性。

格溫普蘭之所以是“笑面人”，是因為他面部殘疾，這種殘疾是人為造成的，具有不可抗拒性，丑陋的外表下是一個不肯媚俗的靈魂。因為是“笑面人”所以格溫普蘭無法正常的表達自己的情緒，無處安放的悲傷和無愛可訴的孤單是格溫普蘭最大的悲哀。盡管在賣藝的過程中，格溫普蘭也有開心快樂的時候，但因為他的“臉”，格溫普蘭所有的正常情緒都讓人覺得可悲。

格溫普蘭一開始是因為不公的命運讓他成為“笑面人”，后來則是封建主義社會和偽善的貴族對他的人格進行碾壓，讓他失去了快樂的源泉。生理上的不可抗拒性和格溫普蘭所處的大環(huán)境的不可抗拒性如出一轍。從某種意義上來講，《笑面人》就是通過格溫普蘭來完成對時代的諷刺，對貴族統(tǒng)治階級的諷刺。格溫普蘭的臉是丑陋的，十七世紀被詹姆士二世統(tǒng)治英國也是丑陋的。

第二：心理上的可調整性。

格溫普蘭并沒有因為面容的丑陋就放棄做一個善良的人，心理上的可調整性讓他擁有了健全的人格和正直善良。被人販傷害之后的格溫普蘭保持著人性中最柔軟的部分，盡管他身無分文流離失所，他還是收養(yǎng)了一個盲姑娘。

在流浪的過程中，他竭盡所能的給盲姑娘帶來溫暖快樂，他的出現(xiàn)彌補了盲姑娘成長中的空缺，也讓盲姑娘看見了希望。格溫普蘭在盲姑娘身上的情感是非常復雜的，尤其是在面對女公爵的勾引的時候，格溫普蘭的心里有了一些動搖。這種動搖來源于男人本能的欲望，對財富、地位、女性身體的渴望。

情感的飄忽不定折射出了人性中的矛盾，但人性中的理性和善良最終戰(zhàn)勝了欲望。他在和女公爵接觸的過程中發(fā)現(xiàn)了秘密和陰謀，當他真正懂得人性善惡的時候，上帝留給他的是病入膏肓的盲姑娘。

心理上的可調整性讓格溫普蘭找到了做人的準則，讓他成為一個有價值的人，值得被愛的人，但生活不會因為這種“可調節(jié)性”改變。《笑面人》的悲劇性在于，格溫普蘭笑對人生，可人生卻不曾對他笑過。

小丑的藝術價值：

《笑面人》中最核心的部分就是社會對人的異化，這種異化一個是生理層面上的，另一個是心理層面上的。在異化的過程中，“笑面人”所代表的“小丑”形象也逐漸飽滿，給后來的一系列“小丑”電影奠定了基礎。

第一：小丑可以更好的體現(xiàn)社會對人的異化，增添電影的現(xiàn)實意義。

《笑面人》雖然以悲劇結尾，并不是為了體現(xiàn)格溫普蘭這個人物身上的悲劇性，而是通過格溫普蘭的人生過往來體現(xiàn)社會對人的戕害和異化。雖然格溫普蘭用死亡來解脫自己，但社會中的種種不公和傷害從未停止，這種無能為力就是電影的現(xiàn)實意義。

第二：小丑丑陋的形象可以和高尚的靈魂做對比，讓電影更有戲劇性。

格溫普蘭雖然樣貌丑陋，但從未傷害過任何人。在賣藝的過程中，他盡全力表演，希望通過滑稽夸張的姿態(tài)來逗樂觀眾。格溫普蘭深知生活不易，所以他想用這種方式給人間帶來溫暖。貴族的殘暴無情和格溫普蘭的善良溫情形成強烈的對比，增添了電影的戲劇張力，也帶來了一種絕佳的對比諷刺。

第三：小丑的行為和選擇可以體現(xiàn)出人性中善惡的對抗，升華電影的主題和思想。

《笑面人》中的格溫普蘭并非是一成不變的好人，他經歷過三次心理層面的變化，第一次是當他感覺到愛的時候，第二次是當他欲望萌生的時候，第三次是當他知道自己身份的時候。三次轉變讓格溫普蘭這個人物更加飽滿，也直觀立體的體現(xiàn)出了人性中善惡的對壘。電影的結局雖然是死亡，但格溫普蘭這個人物身上依然閃耀著人性的光輝。

“小丑”這一形象的藝術價值并不是單一的，而是復雜多元的。在不同的語境中，“小丑”的藝術價值也不同。但可以肯定的是，在“小丑”的隱喻中，社會對個人造成的傷害是一定存在的。所以，“小丑”本身就是社會的“受害者”。

寫在最后：

《笑面人》是一部讓人絕望的電影，或許這就是《笑面人》生命力的所在。故事從雪夜霧海開始，以寒冷深夜結束，偶有星光，也不過是離岸船只上的燈火。導演保羅.萊尼精準的捕捉到了雨果小說的精髓，以發(fā)人深省的方式對格溫普蘭的人生際遇進行了深刻的講述，將格溫普蘭的生命隕落和社會黑暗面結合在一起，完成了一場精彩的隱喻，也成就了“小丑”這個經典的銀幕形象。