這篇劇評可能有劇透

孕育一個嬰兒需要10個月；

孕育一頭小象需要24個月；

而《宇宙護衛(wèi)隊》從立意到面世，經(jīng)歷了36個月，1000多個日夜。

現(xiàn)在讓我，作為創(chuàng)始團隊的一員來評價它，就像讓一位母親來評價自己的孩子，實在是……哪兒都好看！一部動畫核心的點太多，腳本美術設計原畫建模動畫技術發(fā)行市場等等等…. 今天主要說三個方面吧。 說3個核心詞：科技、娛樂、教育。

科技：高投入、高要求、國內首個自研動畫引擎專利

完美世界做游戲的時候，是國內第一個自研游戲引擎的公司；現(xiàn)在做動畫片，又建了國內第一個自研動畫引擎。

為了一部動畫片去開發(fā)一套動畫引擎，有點像為了吃個餅，去打鐵造個鍋。

我們也知道，造鍋的時間遠比做幾個餅時間長，但為了把餅做出花樣，做到極致，后續(xù)能做出更多美味的餅，我們義無反顧地、不惜花大價錢造了這口鍋。

現(xiàn)在一到動畫制作環(huán)節(jié)，動作捕捉室前就變得熱鬧。大家都愛看漂亮小姐姐，帥氣小哥哥渾身貼滿感應器，在大屏幕前跳舞，或做各種動作。每次我看到屏幕中的彩虹、風暴和演員做出同步動作時，都忍不住驚嘆：科技打通了真實世界和虛擬世界的“結界”，兩者逐漸連結在一起了。

因為有了這部獨一無二的引擎，角色動作的真實度和靈活性會上升幾個百分點。別小看這幾個百分點，當每個方面追求極致的提升，綜合的體驗就會提升一大截。

大家可以在看片時細細體會，在此不贅述。

娛樂：拒絕惡搞、拒絕低俗、拒絕平庸

無疑這是一部兒童娛樂動畫片。娛樂的宗旨是“帶來快樂”，而創(chuàng)作它的過程卻……不怎么快樂。無他，規(guī)矩多耳。

短短12分鐘的一集，卻要按電影大片的要求來做。情節(jié)要緊湊，要有節(jié)拍，要有開場、推進、轉折、高潮、終場，要有人物弧光，要有對手戲……光要求就寫了幾十頁，每個新編劇看到這些，都頭大如斗。

寫稿時，快樂與靈感并存；修改時，痛苦和糾結齊飛。每一集劇本都是在快樂和痛苦的反復煎熬中誕生的。劇本會往往開到很晚，但只要一起想出好思路，大家都會興奮地鼓掌。

就因為目標“不想湊合”，要求“不肯湊合”，最后能通過審核的故事才能做到“集集有看點”。

開播以后，根據(jù)各方反饋，要求還在提升。

所以，如果說“看片的快樂是建立在編劇們的痛苦之上”稍嫌夸張，那要說“劇集是在對編劇們藝術創(chuàng)作力的殘酷磨礪中開出的艷麗之花”則絕對正確。

教育：知識啟蒙、美感熏陶、夢想萌芽

這部動畫能否打上教育標簽，要看對教育范圍的定義。它當然算不上教輔，但如果說，教育就是在孩子心里播下一棵種子，帶給孩子知識的啟蒙，美的熏陶和夢想的萌芽，那它就是一部教育片。

為了融合教育功能，我們不僅邀請教育專家加入創(chuàng)始團隊，還給劇本下了兩條“軍令狀”：

1. 每集必須展現(xiàn)一個新動物的生物特性，我們叫“硬知識”。

硬知識也不能硬來，得巧妙融合在故事里，還得是特別容易記住的時刻。比如，《我不是丑小鴨》里，鴨嘴獸用嘴巴在水下探測信號，救回了鴨子兄弟們；《地底大冒險》中，鼴鼠用三維立體嗅覺帶著風暴一起走出了地底迷宮；《大象媽媽在哪里》中，小象通過跺腳產(chǎn)生的低頻振動遠距離聯(lián)系上大象媽媽，幫宇宙護衛(wèi)隊定位，救出媽媽……

每次設計這些知識點的應用就已經(jīng)讓編劇絞盡腦汁了，公司卻還不滿足，還給出了第二個硬性要求。

2. 每集必須展現(xiàn)一個“軟知識”主題，或是行為習慣，或是性格成長，或是親子關系。

上面幾集中，《我不是丑小鴨》里，講述了鴨嘴獸對“自己是什么動物”這個問題，從煩惱、猜想、求證到接受的過程，暗含了“每個個體都是獨特的，最棒的”這個“自我認知”主題；《地底大冒險》中，風暴的包容和贊賞讓害羞的鼴鼠建立了自信和交友的勇氣；《大象媽媽在哪里》中，彩虹用器械放大了小象跺腳產(chǎn)生的聲波，讓用戶思考，當自己力量不足時，可以尋求外力幫助……

正因知識點和主題都貫穿在整個劇情中，而劇情又是按照電影節(jié)奏感設計，緊張有張力。所以，我們不說教，但孩子記得牢。

可以想象，打造這樣一部動畫片，公司所花的成本是個天文數(shù)字。

驕傲的是，這里面沒有一分錢是花在廣告上的，

“我們把所有的時間、精力、財力都用來練內功了”

用科技的手段優(yōu)化體驗，用嚴謹?shù)膽B(tài)度去娛樂，用娛樂的方式做教育。這就是我們想做、正在做，也會越做越好的《宇宙護衛(wèi)隊》。