這篇影評可能有劇透

但凡一部電影遇到蒂爾達.斯文頓（Tilda Swinton），即使劇本本身溫吞，也會因這張謎一般面孔的出現(xiàn)而火力十足起來。只有這位銀幕女神，才能演出那種一眼便知白色小牛皮下裹著的是燒紅的鐵的犀利感。如果格蕾絲.凱利被希區(qū)柯克形容為“雪山覆蓋的火山”的話，那么在主演了這部名叫《我是愛》（Io sono l'amore）的意大利影片后，斯文頓可以被形容為穿著血紅雞尾酒裙的白女巫。

《我是愛》開場就很凍感，本世紀(jì)初的米蘭，一棟冰雪覆蓋下的墨索里尼時代的豪宅，以上世紀(jì)50年代意大利情節(jié)劇的風(fēng)格緩緩?fù)瞥鲅萋殕T表，在老派拘謹(jǐn)?shù)哪刂?，推出了米蘭紡織業(yè)巨頭：萊基家族。女主人艾瑪正為堪稱服裝界李爾王的公公的生日宴會而奔忙著，工整嚴(yán)謹(jǐn)?shù)腏il Sander毛衣和淡色長褲，高效謹(jǐn)慎地維護著一家的秩序，漂浮的眼神和笑容卻難以掩飾其疏離旁觀者的真實面目。伴隨著歌劇《尼克松在中國》中那支名叫《主席的舞蹈》的曲子所散發(fā)出來的緊張小快步，某種壓抑、強勢、山雨欲來的氣息，沖著中上階層森嚴(yán)的社交排場，見縫插針地穿插進來。

艾瑪本是俄羅斯藝術(shù)商的女兒，紡織業(yè)巨頭的公子當(dāng)年娶她為妻，將她帶到意大利，給了她艾瑪這個名字，從禁錮地而來的她開始了夢想國自由而富裕的生活：分配好家宴賓客座席，陪婆婆逛街解悶，取取干洗衣物，順便關(guān)注一下兒女的成長是她在這個家庭存在的全部意義。她在被冠以艾瑪這個名字的同時，便也意味著自我身份的迷失。接下來的情節(jié)中規(guī)中矩，盡在預(yù)測之中，我們猜想她會為身份的迷失而焦慮，迷思和反省，最終通過爆發(fā)性的舉動尋找救贖。果然不出意料，她在那個生日聚會上邂逅了兒子的朋友，一個叫安東尼的年輕廚師，第一眼就是意味深長的眼神。起初只是儂有情來卿有意的意淫，直到她在圣雷莫，遇見那代表了她的過去的東正教堂，受其吸引向教堂走去時，卻不期而遇上代表了未來的安東尼，就此上演干柴烈火的戲碼，未來伸出手握住過去，婦人就此決心跳出令她完全迷失的現(xiàn)時。

艾瑪?shù)母锩院汀肚槊贼淅浯洹分械囊獯罄H王夫人不同，一般的中年閑貴婦如親王夫人一樣，固然會為一個年輕而貧困的男子魂牽夢繞一輩子，但是她們坦白：“我現(xiàn)在懶得結(jié)合，只有興趣茍合”，而艾瑪有勇氣脫下禮服，甩掉高跟鞋，換上一身運動裝束，赤著腳，呼著和同鄉(xiāng)安娜.卡列尼娜一脈而來的氣息，在家人睽睽目光下，飛奔出萊基府。劇終。

當(dāng)然，一個家庭就此也因個人的革命性選擇而承擔(dān)慘烈代價。至于革命后的生活又將如何？如華盛頓總統(tǒng)曾說：“宣布獨立是一件事，但是實現(xiàn)獨立又是另外一件事?！庇捌氯欢褂诎?shù)某鲎?，因為結(jié)局不重要，甚至那個安東尼也不重要。安東尼不是目的，他只是一個手段。重要的是艾瑪借安東尼的自然青春和野性，重新有勇氣去尋找打開個人身份保險箱的密碼，進而遇見保險箱角落里，那個塵封的俄羅斯少女，那個古早的自己。

女性尋求自由和釋放這個母題本來并不新鮮，《我是愛》卻依然看得活色生香，這完全歸功于英國人斯文頓的演繹；法國人Yorick Le Saux用小文藝的手法拍攝出了大欲念；美國人John .Adams歌劇格局的配樂；更別提比利時人Raf Simons設(shè)計了整套艾瑪?shù)囊聶?，讓衣裙和女主人公進行了一次次極其微妙的對話。此國際團隊的無縫合作給予了這個當(dāng)代故事古典歌劇才有的攝人心魄的舞臺張力，用斯文頓自己的話來說，《我是愛》就是“磕了藥的威斯康蒂”。